来自尼泊尔的香港造型师 Bhisanw谈风格与时尚：时装的世界很大，be open-minded！
在时装界中，种族、性别和年龄是最大的屏障，无论再怎么教育与发展，大众心里还是对异己者有先入为主的观念。对于这位尼泊尔裔但在香港长大的造型师 Bhisan Rai，应该撇除地理标签，直接从他的造型作品来认识他。放开一点，来跟他谈谈造型师这职业、谈原创与抄袭、谈时装观。
（照片由受访者提供）
Bhisan Rai 说很多人看不出他是造型师，但他只想让作品来代表自己，而不是被人用外表来判断。
由当初盲舂舂走进美芝、H&M 找服饰配搭造型，到为杂志工作、近年开设网上时装平台 FYI Journal，Bhisan Rai 累积了四年多的造型师经验。他说比起当设计师的慎密与当摄影师面对成片的未知性，他更享受当个中间人，把时尚观、衣服与图像表达连结起来。可是，会配搭衣服不代表你就是个造型师，也不是参考抄考别人就可以，Bhisan 说这应该是个说故事的过程。
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B：Bhisan Rai（访问以英文进行，笔者整理为中文）
香港人没有意识到这里其实有很多不同种族的人，而他们也有自己的梦想。
o：你是怎样开始造型师之路？
B：我十岁左右随家人移居香港，妈妈在这里开了一家莎丽店（Sari / Saree），虽然我知道自己对服装有兴趣，却不太喜欢设计。后来认识了做网上时装媒体的朋友，慢慢接触时装工业，认识到它的运作后便希望在此行业发展。有一次胆粗粗地在网上联络本地造型师 Sean K.，问可不可以当他的助手，他答应了！在当助手的一年间，我开始明白“造型师”是怎么一回事，便一直当造型师了。
o：对你来说，在香港当造型师比其他人更难吗？
B：首先是语言沟通上的困难，虽然我在香港定居很多年，但还是不懂说广东话，工作时会遇到很多不想用英文沟通的人呢。另外种族也确实是一个阻碍，其实香港人没有意识到这里其实有很多不同种族的人，而他们也有自己的梦想。时装的世界很大，希望大家的思想也能更开放，不要被既定印象影响。不过之前在香港也没有少数族裔当上造型师，所以我走这条路时也要比土生土长的人付出三倍努力，闯出自己的方向。
时装的迷人之处只存在于影像或文字，工作过程绝对是地狱。——Bhisan Rai
o：造型师是一份怎样的职业？
B：造型师也分为很多种，为艺人、广告或编辑内容而做的造型性质都不一样，但都是对创意的一种挑战。其实也没有教科书去指引你如何做一个造型师，但可以在跟随前辈工作时去累积自己的经验与判断力。不过我会说时装的迷人之处只存在于影像或文字，工作过程绝对是地狱。
以我来说，我喜欢为每一个造型建立一个人物性格与故事，再从不同的细节去营造他的造型与氛围。比起时尚与否，我更看重每一个造型、每一张照片背后是否有故事。我喜欢以vintage或大众时装来混合奢侈品牌，甚至不用奢侈品牌来造型。
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o：怎样看原创、参考与抄袭问题？
B：每个人总会参考前人作品，但你总要做得比前人更好才对得起他吧？在参考的时候，你必须要同时理解造型背后的概念与灵感来源，而且请好好学习时装历史，做更多的资料搜集，否则只是东施效颦，而且你做的造型也是空无一物。对于有些照搬品牌天桥造型到封面、内页照片的做法我也不认同。
有时候出现“抄袭”风波也可能不只是一个人的责任，例如之前Anson Lau被指与某作品雷同，那为何编辑与杂志方在出版前没有检查清楚呢？与摄影师Issac Lam合作时，他提起：每件事都源于疑问与解答。其实当每个人做同样的事情时，你如何让它生色？不断问自己有何与别不同之处，让你转风格也能让人认出你的作品，而不是“抄袭”。
Bhisan Rai在四年前开设了网上时装平台 FYI Journal，会找来本地一些有潜力的模特儿、摄影师及化妆师合作，想完成自己“想做”的创意，而非“被要求做”的工作。
o：为何会开设网上时装影像平台 FYI Journal？
B：有一些造型创意很难说服本地媒体、广告商或客户采用，便开始这个平台去做自己喜欢的事，以自己的经验与美感去判断造型好坏。尽管都是做造型，但“被要求做”（asked to do）与“想做”（want to do）是不一样的。透过这个平台，我可以和一些有心、有创意的新人、旧人一起创作，造型师、摄影师、化妆师与模特儿一起撇开客户的掣肘去尽情天马行空，可以让我们记得对时装的热诚和创造空间。
o：有深刻的造型与拍摄经历吗？
B：每次造型与拍摄对我来说都很重要，就好像写日记一般。我最享受与摄影师 Baldovino Barani 合作，我们总是一起创造故事，而不是考虑要用哪个品牌来拍摄，即便是一双鞋、一只戒指也影响到我们的故事内容。前年我们以“New Romantic”为题到跑马地坟场拍摄了一辑照片，其实当天只有我、他与模特儿 Anthony Thornburg 三人来拍摄，其实只要你信任你的团队，便不需要一群人跟前跟后也能完成自己喜欢的作品。
Bhisan 与 Baldovino Barani 与、Anthony Thornburg 在 2016 年为 FYI Journal 拍摄了一辑“New Romantic”时装硬照，以 vintage（来自Oncestyle）、H&M、Vivienne Westwood 等单品来营造出阴柔男子的形象。
早前访问过的模特儿 Wilfred 亦有与 FYI Journal 合作拍摄“Shapeshifter”硬照，拍出日常模特工作外的作品。（FYI Journal）
o：怎样看香港的时装氛围？
B：大家太害怕突出自己了！对我来说，时装可以让我成为一个“痴线佬”，去创造一些平时不会打扮的造型，是一个发掘自己的媒介。不过现时的香港人太保守，回想 1980、1990 年代，那时香港的时装风格反而更大胆，不会害怕 too much。
更多 Bhisan Rai 的作品：
打开本地时装杂志，已经很少有让人惊艳的作品，一是你早已明白大多造型是客户落稿而做，二是本地观众接受的程度不高，变相背后的人能够得到的创作空间少之又少。访问中 Bhisan 那句：“时装的迷人之处只存在于影像或文字，工作过程绝对是地狱。”是真实写照，从事创意工作的人都有自己的梦想与坚持，却在与不同人打交道之下被日渐消磨掉。不过，Bhisan 却在面对他人批评、客户掣肘时以 FYI Journal 来划出属于自己的创作空间，也是提醒自己、同事与观众们对时装的想像力与热诚，“时装的世界很大，be open-minded！”