本周 Handsome Lady 特辑,为你献映法国新浪潮女神珍妮摩路,与永远的夏日之恋。

珍妮摩路(Jeanne Moreau),法国新浪潮电影最具代表性的女主角,从高达、杰克德米到楚浮的(Franois Truffaut)的经典作《夏日之恋》、《黑衣新娘》,到路易马卢的《通往断头台的电梯》皆由她领衔。《大国民》导演奥森威尔斯(Orson Welles)曾盛赞她为影史“最伟大女演员”。


Jeanne Moreau at a reception for her film The Parasites, 1956
图片来源|Getty Images

珍妮摩露屹立影坛近 70 年,演出上百部电影,在银幕上搬演不同角色,以身体磨练比美貌更动人的智慧。

上个月 31日,摩露在自家公寓离世,享年 89 岁,法国新任总统马克宏亦特别发表声明哀悼传奇的逝世:“面对既有秩序,她拥有自由灵魂,是永远的反叛者。”


Moreau in the film Elevator to the Gallows, 1958
图片来源|Getty Images

摩露从 1949 年开始从影,碰上法国电影1950、60 年代风起云涌的“新浪潮”,让她扬名的是 1958 年路易马卢的惊悚代表作《通往断头台的电梯》(Ascenseur pour l'échafaud) 以及挑战道德底线的《孽恋》(Les amants),后者让她在威尼斯影展摘下后冠。1960 年,摩露又凭《生之怨曲》成为坎城影展影后。

真正让她在国际影史上声名大噪的是“新浪潮”旗手楚浮 1962 年电影《夏日之恋》(Jules et Jim),楚浮使用开创性的电影语言,描述两男与一女缠绕多年的三角恋爱故事,这部电影亦成为法国“新浪潮”代名词。


图片来源|《夏日之恋》海报

爱的时候要激情热烈,冷却时要宽容大度

摩露的爱情生活亦与电影一般精彩,她对生命充满热情,爱得大胆,“我是一个充满热情的女人,总能轻易地坠入爱河。”

随着年岁沈淀,摩露将激情与爱情区分开来,对于爱情有些不一样的思索:“激情是关于嫉妒,会走高也会走低,上上下下。但爱是一致而稳定,充满生产性、同理心,你想付出的总是比收到的更多,这就是所谓爱情。我痛恨自己仍是激情的俘虏,我总会想:天阿,我已经活了这么多年而我还未从中学到教训?”

可是,爱也总让人常保青春。

“年龄并不会让妳免于受爱情之苦,但是爱却在某程度上保护你免于岁月摧残。”


图片来源|《夏日之恋》

她爱得热烈,也爱得宽容大度。“对我来说,爱是不可能遗忘的,所以我不明白为什么人们可以在爱结束之后,将对方埋葬在仇恨与遗忘之中。对我来说,一个我曾爱过的男人,就成为了我的兄弟。

一个我曾爱过的男人,就成为了我的兄弟。

珍妮摩露

摩露曾有三次婚姻,没有一次结束曾令她对爱情感到失望、丧失信心。因为爱并非存量有限的有形物质,爱是一种实验、一种能力,失败意味着她在爱的过程有所学习、有过决定,因此更加了解自己,起身总还能再去爱。


图片来源|《夏日之恋》

她说自己乐于做爱情的奴隶,知名影评人蓝祖蔚曾在自己的部落格写下关于摩露的爱情,“如果有一间大房子,她要将生命中遇过的男人全都集合在一起,”因对她而言,只要爱过了,“这些情人都是她的儿子。”

不做时尚象征,更自由地保有自己风格

英国着名演员海伦米兰(Dame Helen Mirren)在摩露过世消息传出的第一时间,于 IG 悼念“她是大胆而美丽的象征”;名模娜欧密坎贝儿在推特写下“银幕上的永远的赛壬(注一)”;法国着名演员玛莉咏柯蒂雅则说,“妳是伟大的才华、奇异以及独一无二的美。”

珍妮摩路很美,但她在时尚史中的名气不如碧姬芭杜(Brigitte Bardot)或冯丝华哈蒂(Francoise Hardy)响亮,她甚至未必想被称为时尚象征,可是仔细观察她的时装态度,会发现她的穿着选择隐藏一贯的感性与品味。


Moreau in Venice, 1958
图片来源|Getty Images

从 1950 年代晚期到 1960 年代初期,比起同时期女星,摩露的穿着选择更为简约:例如短裙套装、排扣衬衫与紧身连衣裙,带着法国女性的自在与若无其事,充满优雅而性感的魅力。

与香奈儿见面的时候,她会大方穿着香奈儿的粗花呢洋装,并且自在地与香奈儿谈话;在帆船游艇上,她自在穿着男性排扣衬衫;在电影《The Bride Wore Blac》中,她穿着缝着羽毛的新娘礼服。可不论怎么穿,她看起来仍是自己,一个平静、时髦、没有包袱,但是带有时尚意识的女性。


Moreau in Lido, Venice, 1958
图片来源|Getty Images

珍妮摩露的五种优雅高卢式穿着:

1. 当时流行极度阴性化的穿着,对此她显得漫不经心

1960 年代早期,香奈儿、纪梵希与巴黎世家等法国设计师品牌正在他们的巅峰时代,露背、收腰洋装与流线型的设计透过奥黛丽赫本和贾姬甘乃迪的穿着,在全球大为风行。可是摩露作为法国影星,却选择了更自在活泼的方式,与其他女星的盛装不同,她总是有些冷淡地在镜头前穿上这些设计。


Jeanne Moreau in Rome in 1961 
图片来源|KEYSTONE-FRANCE

1960 年代的摄影师曾拍下一张摩露穿着香奈儿的粗花呢连身套装,去到香奈儿公寓拜访香奈儿的照片。她们俩人有些慵懒地倚在沙发上,摩露毫不在意地将下巴轻轻放在膝盖上。同样一款洋装,她也穿着它四处参加电影的首映与宣传,带着令人神清气爽的气息。


Moreau with Coco Chanel, 1960
图片来源|Getty Images

2. 在镜头面前她是个时尚变色龙

在电影《夏日之恋》中,她以一种冷调酷派的随性方式穿着布列塔尼条纹衫,系着丝巾,有时罩着一件份量较厚的针织衫。电影《魔女玛塔》(Mata Hari)你见她穿着薄雾轻烟般的晨衣,配戴充满异国风情的珠宝走过银幕。电影《恋人们》(Les Amants)里的摩路身着 1950 年代的掐腰花朵洋装与精巧细致的睡袍翩翩起舞。于《夜》(La Notte)里,她套进剪裁高雅、轻拥身体线条的黑色洋装,展现夫人气质。


图片来源|《夏日之恋》剧照


Jeanne Moreau in the 1958 film 'Les Amants'
图片来源|Les Amants 剧照

摩露的电影人格替她带来了许多不同的造型风貌,可是不论她在银幕外多麽出名,每回上戏或登台模样总是那角色该有的模样,干净俐落,丝毫不受先前风格影响。

3. 她的风格难以归类、难以言喻

在工作之外,摩露看起来高雅但随性。干净利落的丝光黄白斜纹布与看起来有些慵懒的上衫是她夏日风格的主线。但正如这张照片所显示,她总有提升这个风格的独门本领,例如带着缠头巾式女帽、或是金色圆盘式的耳环,看起来很不经意但极度时髦。


In 1962 with Pierre Cardin  
图片来源|KEYSTONE-FRANCE

4. 她总能掌握 1960 与 1970 年代的光华亮丽

在 1960 年代,摩露达到名声的顶峰。她穿着单色的短裙套装、黑色小洋装——手上还经常夹着一根轻菸,拥抱时髦而世故的巴黎人 du jour 风格。但她的风格仍会随着时代进化,并且很明显地受到传奇设计师皮耶卡登(Pierre Cardin)的影响,他们俩也是友谊至深的好友。有许多照片显示她坐在皮耶卡登时装秀的台下。


Jeanne Moreau and Brigitte Bardot
图片来源|NEW YORK DAILY NEWS


图片来源|Getty Image

1970 年代,她抛弃了前阶段的风格,转往选择更具装饰性、色彩丰富的波黑美亚设计,这样的品味也与时代的美学息息相关。


Jeanne Moreau in 1975 
图片来源|HULTON ARCHIVE

5. 她对于客制化珠宝拥有极好的品味

在摩露的晚年,她发展出一套鲜明但高雅的珠宝穿搭模式。通常她会穿着手工裁缝的上身外套、希腊式的宽裤,并且加上一或两件客制珠宝画龙点睛,例如各色的大块圆形胸针、及肩的长耳环等,点亮自己。


At a Dior fashion with Sophia Loren in 1987
图片来源|GETTY

在即将入秋的夏日尾声,何不放纵谈一场热烈的夏季恋爱,别浪费青春并茂与盛放时光,大胆实验爱情与造型,休闲装扮加上一两件珠宝也能提亮生活,庆祝生命。活得像珍妮摩露,不怕坠入爱河,只因人生是永恒的夏日之恋。


图片来源|《夏日之恋》