作者张嘉容从心理学看演员的各种情绪表现,一个优秀的演员不只是“演”而是懂得“感知”,感知社会理解他人才是“演”的艺术。

波兰名导演格热戈日 · 亚日那(Grzegorz Jarzyna)10 月份要在中国创作《铸剑》这出戏。这是作家鲁迅的名作,有着三颗头在煮沸的锅里互相搏斗、舞蹈游动、嘻笑唱歌的奇幻场景:眉间尺的头和楚王的头,互相咬住难分胜负。晏之敖拔剑自刎,以头颅助战眉间尺,两人头颅终于把楚王头咬得无声无息。眉间尺的头颅在开水里做各种各样的舞蹈、游动,甚至对着国王嬉笑、唱歌

故事本身就很精彩,又有波兰和中国的跨文化创作,令人期待。不过,本文的重点,不在跨文化剧场和改编,而是 5 / 10 刚发布的甄选要求。可以藉此来谈谈情绪、表演和演员的关系。


( 摄影 : [JC]CREATIVE)

甄选内容很有趣,公开对表演艺术科系 19 到 25 岁的学生招募,要应征者选择一个情绪主题,然后用肢体和戏剧行为表达出来。这些情绪包括:恐惧、忌妒、仇恨;忧郁、绝望、渴望、惊喜、担心、反讽、无知、冷漠、无聊、爱、关怀、满意⋯⋯等。(推荐阅读:纽约生存的演员日常:生活像与海共舞,不稳定是常态

这样的甄选并不少见,但要做得好并不容易。在我看来,一个优秀的演员,对于情绪要具备以下能力:

1、能够仔细观察和分辨自己的情绪,推己及人,同理解读和修正
2、对于诱发情绪的认知思考和事件之间的关联,要喜欢深入探索
3、对于情绪激发出来的生理、非语言状态,有持续的观察和揣摩

如此一来,演员才可能长期对各类角色拿捏优质表演,而不仅靠舞台上的一时情感激动与接近个性的本色表演。(推荐阅读:拼命 or 慢活?新生代演员张恩嬅:“刚刚好”的人生最好

甄选条件里提到,选择一个情绪主题,然后用肢体和戏剧行为表达出来。演员可以从经典剧本中挑一个片段和角色,或者自己编写一段戏来演。至于选得好不好,视其对情绪和人性的理解深浅,然后才是技术层面的表达及表演能力。

也许有人觉得自己天生就会演,什么情绪、角色都掌握得好。以我个人观点,所谓的天分,只是个人对情绪和人性较敏感,并愿意在日常生活中不断观察和揣摩修正。而所谓的训练,就是在后天的场域中,完成上述知识的学习和体验。

那么,演员可以怎么从演出的需要和心理学的角度去理解各种情绪,然后选出一个最适当的剧本片段和角色呢?又要用怎样的肢体和戏剧行为表达呢?


( 摄影 : [JC]CREATIVE)

比方说要演出“愤怒”。

愤怒在心理学上属于“挫折攻击”,想要什么却没得到,认为自己拥有却面临挫折。所以情境可以是:“老婆打开房门,发现老公和另外一个女人在床上亲热”,或者“你打开电脑准备写部落格,却发现部落格网站当掉中毒”这立刻引发愤怒的情绪。演出“焦虑”,焦虑属于“对未来负面的想像”,所以情境可以是:“考生准备考试,不自觉地觉得自己一定考不上”,这样的自动化思考,自然引发焦虑情绪。(推荐阅读:我是谁的探问练习:停止要求别人为你的情绪负责

接下来谈非语言动作的设计。情绪的表达可以从生理表现(如脸部表情、流汗、脸红、喘气、眼神等)、姿势或身体动作(如颤动、抖脚、搓手等)、语调(如高亢、低沉、缓慢、带嘲讽或是其他暗示)、语言(如用词方式)等线索察觉或得到资讯。这些你都可以在表演上做参考。

即使是一种表情,也可能表示不同意义,如生气的表情,底下可能是羞愧、挫败感;脸红的表情,可能是因为不好意思、羞愧、害羞、生气而造成。

你可能还要理解,即使是一种情绪,底下也可能蕴含了各种不同情绪。有人从生物进化的角度把情绪分为 “基本情绪”和“复合情绪”。基本情绪是人和动物共有、不学而会的,又叫原始情绪,快乐、愤怒、悲哀和恐惧经常被列。复合情绪是由基本情绪的不同组合派生出来的。例如,由愤怒、厌恶和轻蔑组合起来的复合情绪叫敌意,由恐惧、内咎、痛苦和愤怒组合起来的复合情绪叫焦虑。


( 摄影 : [JC]CREATIVE)

 一个优秀伟大的演员,不会只把关注力放在自己身上。很多人认为演员自我、自私、自恋、敏感、情绪化,视野窄化⋯⋯这“偏见”未必全错,许多演员确实只展现这般面貌,甚至引以为傲,视上述“特性”为“才华”的同义词。

但我个人认为,一个真正优秀、伟大的演员,对人与社会都会充满兴趣。“社会兴趣”( social interest )是心理学家阿德勒( Alfred Adler )的理论,影响各种心理学派。社会兴趣是一种关心大众福祉的热诚,愿意跟人合作并做出贡献的能力,个人觉知自己是社群的一分子,面对社会事务,愿意与人合作并做出贡献,这就是社会兴趣,阿德勒将之等同于认同感与对他人的同理心。(推荐阅读:有灵魂的演员!杨谨华:“对自己诚实,演出真实的角色”

演员研究自己,其实是因为对他人有兴趣,了解自己之后,推己及人,同理与解读他人的情绪,进而沟通调整。演员的才华,在于他能掌握艺术的美学技术,但是在呈现之前,他首先是一个“人 ” 。

所有的艺术家也都一样。没有对人的好奇和关心,尊重与同理心,没有对情绪的细腻分辨、理解、展现,你的舞蹈、歌唱、肢体动作⋯⋯就只会是技术而不是艺术,呈现的只是个人自我表现的冲动。你会成为导演的工具,而非和导演共同创作的合作主体。要怎么选择自己的艺术未来,你一定知道。