金马 53 ,最佳女主角入围有:《红衣小女孩》许玮甯、《再见瓦城》吴可熙、《七月与安生》马思纯、《七月与安生》周冬雨、《我不是潘金莲》范冰冰。这次奖落谁家?一起看看这次演员们的亮眼表现!(推荐阅读:

去年的金马奖,侯孝贤一句“拍电影,是心甘情愿”让台下的电影工作者都落泪了。2016 年第 53 届金马奖,入围女主角这样说着电影,许玮甯说:“电影就是生活,是我的每一刻”;范冰冰说:“没有画面,没有电影,我并不完整。”。

无论作为一个演员,或是作为一名观者,电影都曾带给我们壮阔的风景、陪伴我们在黑暗的电影院里独自泪流、为无措找到安稳之处。这届金马奖,入围影后各有千秋,同是电影圈的后起之秀,她们诠释着女人强悍的生命、柔软的身段、在无情社会底下的有情....。接下来,让我们一起看见金马影后的绝代风华:

拳拳到肉的恐惧:《红衣小女孩》许玮甯

“每个人的心都是一片森林,不要让走不出的执着伤害了它。

记得多留一点点时间给自己,

把压抑在心里面的话和秘密,

定期的拿出来晒晒太阳。

怡君不婚、怡君堕过胎,那些不容于主流价值的过往都成了她湿黏缠人的记忆,像黏稠的血液、牵引她心中的魔。许玮甯在怡君的身体里,连一根手指头也要诠释战栗,恐惧活在她每个细胞。怡君给人类致命的一拳,心不干净,到哪都成魔;心有光亮,黑暗中也能前行。

许玮甯在这部戏里褪去了过往身上的冷静气质,从内敛至崩溃、演技的收放间无疑展现了这几年来她在影视圈的表现,从偶像剧到电影类型片,许玮甯的成熟有目共睹。(推荐阅读:

生存比爱情强悍:《再见瓦城》吴可熙

“你看着梦想,我看着你。你过着生活,我梦着你。”

离乡的生活,在流离中哪里是归处?爱在时代里是压抑的、因而在一夕暴烈的迸发,如那些在城市里爱着却不守着的人,莲青是拚命想走进他方的人,如果此刻都变成了懊悔,她还是要不顾一切的跌入。吴可熙演莲青那么强悍,连哭泣都要背对镜头、看肩膀止不住地颤抖。

当那男人说,如果今天是世界末日,我只想待在有你的地方。那女人挥挥手,往前追逐世界末日去了。莲青很像吴可熙,是坚持耐熬的人,从《冰毒》至今七年,她做过临演、度过无数在家啃剧本的日子,人们都快忘了她,她始终记得自己。(延伸阅读:

恨都从爱里来:《七月与安生》马思

 

“安生,我恨过你,但我也只有你。”

马思纯是七月,和安生羁绊十几年的友情哭过痛过。马思纯在《左耳》叛逆热辣,在《七月与安生》活成了内敛稳重的女子,她向往岁月静好,她习惯忍让。可是七月有这样的朋友总让人头疼:安生耀眼夺目、她桀骜不驯,而七月总是被目光冷落的人。

马思纯演了缠绵的恨,她恨安生就像着迷她,一如她自溺的性格:“伤口是别人给予的耻辱,自己坚持的幻觉。”。一趟平庸的人生,得以活得精彩,都是因为有悲痛落在自己身上。与其说马思纯演技好,我会说她痛过,才懂那种决绝,在对方面前撕裂衣服、要你看看最丑陋的景况。

活着要猖狂:《七月与安生》周冬雨

“踩影子的人和影子的本体交换了人生:安生成了安稳的七月,七月成了流浪着的安生。”

周冬雨做安生,是一个不羁不被世俗肯认的女子,她始终轻蔑、却又那么孤独。安生拿着死亡通知,不屑地笑了笑:林七月,你怎么也27岁就死了啊。然后她哭着喊:我不签,去死。

从《山楂树之恋》,你可能没见过这样的周冬雨,原来她的灵气不仅是静默气质,还像一掌猩红的热烫。她走过悲情纯情的印象,把自己演的更深了,乖巧底下的顽劣,是周冬雨作为演员伸缩自如的张力。

女性的悲哀与底气:《我不是潘金莲》范冰冰

“菩萨,这些贪赃枉法的人都被你给惩罚了,我是不是潘金莲的事,您还没有说清楚。”

那是中国底层的故事,农妇李雪莲因为一场假离婚变成的真离婚,以及丈夫的一句话——你是潘金莲,向政府讨了十多年的说法,政府们踢皮球,到最后她还是没证明自己不是潘金莲。她演出底层女性的傲骨,拿真心换人、可总被抛弃;她不认命,可是神不看她一眼。

冯小刚的视野很细腻,要范冰冰丢掉女明星的包袱、踏实走过农妇的泥泞、看体制如何压迫女人。若“潘金莲”一罪薄情狠毒,实为社会推了把。你以为范冰冰大手笔的褪下华袍、该是泼辣土气的妇人,其实她戏走的节制,不消费底层的苦、不幻想别人的难,她只是演好一个女人的苍茫,抛下皇冠戴上斗笠,范冰冰依然底气十足。(同场加映:

金马 53 最佳女主角奖落谁家?看范冰冰女性力量丰沛的范儿、周冬雨马思纯痛快的飙戏、吴可熙活进现实的演技、许玮甯更上一层楼的层次。感谢电影有这些女人拚命热烈地用肉身眼神说好故事,让活、更有滋味。