女人迷ＸHahow 独家合作，愿你好好看见他们坚持的故事。元绮，插画家，美术系学生，她说打从自己有记忆以来，每天都在画画，画画在不知不觉中，成了她一生的羁绊，她说许多时候，画画一无所图，只是希望自己所怀有的情绪，透过画笔，真诚的传递给所有人。
“可以现场请你画个小插画吗？”
语毕，她接过纸，提起笔，开始勾勒，不过几分钟的时间，一只古灵精怪的小猫在纸上呈现。“这是我的猫咪，它早上跟我闹别扭的模样。”她笑着说，捡拾着生活上的小细节，任何素材都能成为她笔下的主角。
她是元绮，一个热爱画画的女孩，她说：“画画就是我的人生。”
走在画画这条路上，慢慢的搜寻自己
回忆起大学生涯的前两年，元绮深受学校老师的建议影响，为求与社会连结，总搜集着有关社会黑暗面的题材来创作。而她，对于这时期的画作其实印象模糊了，因为那并不是自己的构想，这时候的元绮只是个海绵，不停吸收专业知识。直到进入自由创作的大三，主题不再设限，她开始自我沟通，认真思考自己真正觉得重要的题材是什么；在这抽丝剥茧的过程中，她渐渐体悟，此刻的她，才是个能代表自己的艺术家。
当过多元素承载在画画这件事上，它不再快乐。
从元绮的话语中，可以描摹出她是个不愿被束缚的女孩，有着一套想法，渴望无忧无虑地创作。现在大四的她，正准备着美术研究所的考试，过程中，老师总要求作品要有自己的风格，让旁人一看便知晓创作者是谁。一个美术系女孩，却对于这个要求感到厌恶。“我觉得自己被限制住了”，她说，“当过多元素承载在画画这件事上，它不再快乐。”她能使用的媒材很多，想尝试的风格也很多。当作画的背后非得要有个特定题材来支撑，被限缩在目的的框架里，压力宛若重担，即使获得众人的掌声与喝彩，那不是快乐。
之于元绮，画画的快乐来自于随手记录的小涂鸦，用心观察生活周遭，将当下情绪藉由画笔传达，看着平时速写本里的插画，她说：“这才是我喜欢画画的原因呀！”
单纯的喜欢画而画，其实也没有什么不好
元绮有时会想，若自己不是美术系的学生，在创作上的心境会不会有所不同。抛弃绘画的专业技巧、跳脱特定的形式框架，用着不一样的身份绘画，背离制式的轨道，画真心想画的事物。“心境不一样了，或许能创作出比较有趣的东西吧！”此刻，她是因为单纯喜欢画画而画画，试着以另一个视角观察生活，平时被遮掩住的题材与灵感，在眼前清晰。
旅行绘画，远离了制式生活，元绮习惯带着一小盒水彩、一本速写本，用最真实的面貌记录点滴。画下去的当下无法得知干了之后的面貌，只能在心中猜想，凭着感觉上色，水彩充满期待感，如同旅行一般，无法得知日后遇见的缘分是好是坏，却仍抱持憧憬。
笑着谈起澎湖那次旅游经验，用水彩在明信片上作画，将所见悉心画下，沿途分送给遇见的旅人与住户，看着收到明信片的人们脸上展露的笑容，她觉得好满足。此时的她，不是以一个专业画家的心境作画，不用承载“非得要画出大篇幅的主题画作”的压力，只是个单纯热爱画画的女孩，分享着眼前的美。
感动人心的从来不是技巧，而是画笔下的想法情绪
许多人觉得画画好难，想要提起笔，却又因为认为自己的技巧不纯熟而止步。有时，我们看画画这件事的角度狭隘了，太过着重在“画得好不好”这件事情上。元绮认为，不要因为能力不足而却步，画画不是件炫耀能力的事，而是种记录生活、抒发情感的管道。
每个人都可以拿起笔，学着将眼前美景记录下来。在取材的途中，会对生活有更多的观察，注意到平时忽略掉的小细节，发现自己的生活并非一成不变，反而特别精彩。
我觉得真正厉害的人，是可以用画笔传达想法的人。
对于元绮来说，要创作出一幅能感动人心的作品，不在于使用的绘画技巧有多精细，而是是否将自己的想法融入其中。技巧是理性，情绪才是感性。“有一种人的画，看着看着就会觉得感动，你会觉得他的画是活的。”同学们别再抱持画的很逼真才是厉害的心态，而被技巧的框架局限住，试着用画笔传达感情吧，当他人从你的画中读出情绪、获得感动，不是很美好吗？
画画，是一辈子的牵绊。
回过头看，画画早已与元绮密不可分，成为了生活的一部份。在创作的这条道路上，她找到成就、找到快乐、找到自我。人很少能找到一件事，让自己如此投入、如此着迷，既然已经找到所爱，未来就迈开步伐，继续走下去吧！