女人迷XHahow 独家合作,愿你好好看见他们坚持的故事。元绮,插画家,美术系学生,她说打从自己有记忆以来,每天都在画画,画画在不知不觉中,成了她一生的羁绊,她说许多时候,画画一无所图,只是希望自己所怀有的情绪,透过画笔,真诚的传递给所有人。(同场加映:

“可以现场请你画个小插画吗?”

语毕,她接过纸,提起笔,开始勾勒,不过几分钟的时间,一只古灵精怪的小猫在纸上呈现。“这是我的猫咪,它早上跟我闹别扭的模样。”她笑着说,捡拾着生活上的小细节,任何素材都能成为她笔下的主角。

她是元绮,一个热爱画画的女孩,她说:“画画就是我的人生。”

走在画画这条路上,慢慢的搜寻自己

回忆起大学生涯的前两年,元绮深受学校老师的建议影响,为求与社会连结,总搜集着有关社会黑暗面的题材来创作。而她,对于这时期的画作其实印象模糊了,因为那并不是自己的构想,这时候的元绮只是个海绵,不停吸收专业知识。直到进入自由创作的大三,主题不再设限,她开始自我沟通,认真思考自己真正觉得重要的题材是什么;在这抽丝剥茧的过程中,她渐渐体悟,此刻的她,才是个能代表自己的艺术家。

当过多元素承载在画画这件事上,它不再快乐。

从元绮的话语中,可以描摹出她是个不愿被束缚的女孩,有着一套想法,渴望无忧无虑地创作。现在大四的她,正准备着美术研究所的考试,过程中,老师总要求作品要有自己的风格,让旁人一看便知晓创作者是谁。一个美术系女孩,却对于这个要求感到厌恶。“我觉得自己被限制住了”,她说,“当过多元素承载在画画这件事上,它不再快乐。”她能使用的媒材很多,想尝试的风格也很多。当作画的背后非得要有个特定题材来支撑,被限缩在目的的框架里,压力宛若重担,即使获得众人的掌声与喝彩,那不是快乐。

之于元绮,画画的快乐来自于随手记录的小涂鸦,用心观察生活周遭,将当下情绪藉由画笔传达,看着平时速写本里的插画,她说:“这才是我喜欢画画的原因呀!”(推荐给你:

单纯的喜欢画而画,其实也没有什么不好

元绮有时会想,若自己不是美术系的学生,在创作上的心境会不会有所不同。抛弃绘画的专业技巧、跳脱特定的形式框架,用着不一样的身份绘画,背离制式的轨道,画真心想画的事物。“心境不一样了,或许能创作出比较有趣的东西吧!”此刻,她是因为单纯喜欢画画而画画,试着以另一个视角观察生活,平时被遮掩住的题材与灵感,在眼前清晰。

旅行绘画,远离了制式生活,元绮习惯带着一小盒水彩、一本速写本,用最真实的面貌记录点滴。画下去的当下无法得知干了之后的面貌,只能在心中猜想,凭着感觉上色,水彩充满期待感,如同旅行一般,无法得知日后遇见的缘分是好是坏,却仍抱持憧憬。

笑着谈起澎湖那次旅游经验,用水彩在明信片上作画,将所见悉心画下,沿途分送给遇见的旅人与住户,看着收到明信片的人们脸上展露的笑容,她觉得好满足。此时的她,不是以一个专业画家的心境作画,不用承载“非得要画出大篇幅的主题画作”的压力,只是个单纯热爱画画的女孩,分享着眼前的美。(同场加映:

感动人心的从来不是技巧,而是画笔下的想法情绪

许多人觉得画画好难,想要提起笔,却又因为认为自己的技巧不纯熟而止步。有时,我们看画画这件事的角度狭隘了,太过着重在“画得好不好”这件事情上。元绮认为,不要因为能力不足而却步,画画不是件炫耀能力的事,而是种记录生活、抒发情感的管道。

每个人都可以拿起笔,学着将眼前美景记录下来。在取材的途中,会对生活有更多的观察,注意到平时忽略掉的小细节,发现自己的生活并非一成不变,反而特别精彩。

我觉得真正厉害的人,是可以用画笔传达想法的人。

对于元绮来说,要创作出一幅能感动人心的作品,不在于使用的绘画技巧有多精细,而是是否将自己的想法融入其中。技巧是理性,情绪才是感性。“有一种人的画,看着看着就会觉得感动,你会觉得他的画是活的。”同学们别再抱持画的很逼真才是厉害的心态,而被技巧的框架局限住,试着用画笔传达感情吧,当他人从你的画中读出情绪、获得感动,不是很美好吗?

画画,是一辈子的牵绊。

回过头看,画画早已与元绮密不可分,成为了生活的一部份。在创作的这条道路上,她找到成就、找到快乐、找到自我。人很少能找到一件事,让自己如此投入、如此着迷,既然已经找到所爱,未来就迈开步伐,继续走下去吧!