女人迷设计师 Merci 的学习笔记,你也觉得生活的压力让你距离“美感”有点遥远吗?听 Merci 造访古道具店主 Jin 陈启乐的讲座,从古道具的美感哲学谈到日本的侘寂美学 Wabi-Sabi,其实所谓的美是忠于自己对于生活的本性,好好过活,极致的要求自己,美就会回来。

前一阵子有机会听到了“The aesthetics of space and display - 空间陈列的美学”这场讲座,讲者是古道具 delicate / 香色 xiang Se 的店主: Jin 陈启乐。当天他穿着白色的棉麻衬衫搭配米灰色的裤子,白色帽延下绑了一小措马尾,清瘦的脸颊散发出一股纯净、带有一点点凛冽的气息。

谈到古道具,Jin 表示许多人挑选古董,非常重视当年代出品时保存到现在的状态是否一致,比如 1950 年代的古董就是 1950 年该有的样貌。但 Jin 喜欢观察物件在出产后,经过时间的洗礼,经过人们的碰触、使用后而产生的种种痕迹。对他而言,静静陈列在古道具的每个物品,可能年代或原始用途已经不可考,可能这个物件不复当年刚出产时光鲜亮丽,甚至有不少缺陷,都有其独特的美。


照片来源:古道具粉丝团

看着古道具的陈列照片一张张轮播,让人屏息凝神。我感受到每个物品彷佛会呼吸,安然的处在他该有的位置,整个角落温和的引领我卸下烦躁喧嚣,进入另一个宁静的时空。虽然分享主题订在“空间陈列美学”,其实 Jin 谈的摆设技巧在其次,重点是对于“美”的思考哲学,给了我很多启发。

推荐给你:美感教育不是多逛两圈故宫,而是练习在生活中实践

Wabi-Sabi :日本的侘寂美学

“美,我说了算。”-日本茶道宗师 千利休

介绍完古道具这家古董店的起源,Jin 很快切入了最核心的问题:什么是美?美感是主观的,没有对错或高下。源自日本的 Wabi-Sabi 侘寂美学给予我另一个审美视角:“回归事物的本质而非追求完美的外在,历经时间洗炼的自然状态有其朴实真挚之美。”当我自己尝试理解 Wabi-Sabi ,才渐渐理解日本工业设计大师柳宗理的名言:“真正的美是孕育、产生,而不是用创造的 (True beauty is not made, it is born naturally.)。” 我想这句话也呼应了 Wabi-Sabi 对于审美的哲学。

从每个人内心出发,主观的感受,就算在你眼前的这个物件不完整、有残缺,只要你发自内心觉得它美,它便是一件艺术品,对你来说独一无二。今天在角落的一张旧椅子,有人喜欢它斑驳的漆,有人喜欢它摇摇晃晃的跛脚处,每个人喜欢同一张椅子的原因都不同,也可能有人完全不喜欢这张椅子,那也没有关系。

“重点是,你知不知道自己到底喜欢什么,讨厌什么?”

Jin 将这个最核心的问题抛给现场每双专注凝视着他的眼睛。


(翻摄于 古道具 delicate 周年纪念书 - 36 .5)

美感养成,来自好好的享受生活

Jin 对于美感的执着与坚持,体现在古道具的每个角落、每张照片上。问他是如何培养美感?他非常认真的回答:“训练自己好好生活。”

除了每天都会强迫自己看五到十本杂志,浸濡在美丽的图像里,更重要的是好好享受生活。睁大眼睛观察生活中的每个时刻、每个角落,只要看到有趣的东西就会捡回家。“我一定会保持着工作与享受生活的平衡,因为这息息相关。如果发现我的作品没有美感了,那一定是我的生活出了问题,出现失衡的状态。”

推荐给你:走在工作与生活的微妙平衡 Olive Lee

追求美的感性面:对于美抱着绝对谦虚的心

Jin 提出了他对现代人的观察,发现许多人对于审美是不够谦虚的,有时候硬要批评或分析只是为了证明自己的美满是有层次、有格调的。

“什么时候,你是发自内心的被眼前的作品感动?”对于美感的追求,同时要抱着极度开放、谦虚的心,并且绝对的相信自己的感性,才能真正的认同美。

追求美的理性面:创作过程中,每个决择都要坚持完美

从零到完整的布展陈列,过程中可能会有 1000 个决择,不论大小,大到整个陈列的重点,小至厕所台子上的一颗石头,Jin 都坚持要做到完美的决定才会进入下一个决择。光是一颗小小的石头,不惜花费多少时间,Jin 都坚持找到他心中最完美的那一颗。而我想就是这样的执着,让古道具的每个角落都美得可以入画。

推荐阅读:如何成为设计之都?和荷兰人学习生活中的城市美学


(摄于古道具店面)

“你有多不放过自己?”

每个决定都做到一百分,才能成就最好的作品。我在 Jin 身上看到的,是绝对理性和绝对感性的冲突能量,支撑他把每个作品推到美的极限。

唯有不断的练习与反省,才能让美感的判断越来越进步

如果在创作过程中遇到有时效压力但遇上瓶颈的状况,无法评估自己什么时候才能做到完美的决定,他会如何面对这股压力?Jin 沈思了一会,告诉我:“如果真的因为时间死线的关系,当下做出了未臻完美的决定,我结束之后会反省自己是哪里做得不够好,当做一次练习,如果下次遇到类似的状况,我能不能更快的做出最好的决定?这是一个过程,透过不断的反省、练习,对于陈列设计的美感判断才会越来越到位。”

空间陈列的要素

最后还是谈谈空间陈列本身,Jin 提醒大家,布置这个空间时,要先抓出最核心的重点。一面墙的重点,一个角落的重点,会有不同的主角,而其他物件的摆放就与重点搭配。

拍照时 Jin 会考量的主要有下列几项:

  • 颜色:整个空间的主要色彩
  • 位置
  • 角度
  • 材质

(碍于时间的关系,没有带到太多,不过更多技巧将来有机会可以在他开课时学习。)


这场讲座让我非常有感,Jin 不论是对于美感的追求,对于自己的要求都非常极致!在这场演讲之后我和自己做了几个约定,立即在生活中展开练习:

  • 不管有多忙碌,工作之余还是要打开自己的心,随时保持好奇心,好好的享受生活。
  • 重新探索自己对于美的喜好,找出自己热爱的美学思想,创造属于自己独一无二的审美体验。
  • 每一个作品与决定都不要轻易妥协,尽全力把作品做到最完美。

美感体验与享受生活都没有绝对的行动纲领,只有自己亲身实践,练习练习再练习。

同场加映:任何事情都可以是艺术创作!重量级艺术家 Angela Chen

后记:几周后抽了空实地到位于六张犁附近的古道具店面,屋顶有个大大的天窗洒进自然日光,舒服的音乐与氛围让人抽离台北的疏冷感,进入另一个怀旧的美好时空。有空时不妨来到这里,静静的观察、赏玩店内的每一个物件,挖掘属于自己的宝贝吧!