女人迷注站作家渊渊，要来和我们分享他透过表演挣脱“人生胜利组”框架的故事。
我算是升学体制下的佼佼者。从国小高中，一路顺遂考上台大。上了大学之后，我努力在百家争鸣中找出新的成功定义，却发现无迹可循。大学后不像升学时期，有一套公认的成功标准。我后来采纳“在单一领域成为专家就是成功”的定义。那好，这样的话，我在哪个领域可以得到最大的成功 ? 我从自己的天分出发，尝试适性发展。多方探索之下，闯入了艺术季。
面试实境剧场的最后试验，是要用一分钟批评导演，我说了半分钟就词穷。时间到，他停止计时，安抚我 : “这个测试是要妳不要管对方的反应。我们都很怕得罪人，尤其像我对妳是一个握有权力的人，妳会更在意。但是真正的演员不能顾及观众的反应；妳要完全专注。”和化妆组、空间设计等不同的是，演员的创作就是他们自己的感情与肢体。应用经验与想像力，创造一种人格，吃下去，成为她。就像自己所有行为举止都有一个动机、一个目的，这个人格对外也是完全诚实－只要有一点点“演”，就会露出马脚。因此，若要创作出角色，演员必须完全诚实面对自己的情绪反应。
最后他说的话我印象深刻 : “表演就是一种修行。”
我一直没办法理解这句话的含意。直到五个月后，我在一次彩排哭了出来。一开始是小声的啜泣，后来演变成无法自拔的大哭。假睫毛润湿了沾到眼睑，泪水和着蜜粉一起滑下。我意外的发现我心中甚么都没有想，一片空白的、专注的感受情绪。那一刻，我有一点懂了导演所谓“修行”的意思。
推荐阅读：跳脱舞台的表演场域！剧场的多媒体想像
然后我感觉那些泪水一点一滴溶解掉我长久以来打造的心墙，使里面的情绪得以释放。
我想起国中那年，一个认识我很久的女孩子跟我并肩坐在大礼堂的舞台边缘，对我说 : “妳知道吗，我觉得我们都不了解妳。”然后体育老师吹哨集合，她就跳下台，往人群走去。
我想起那些夏夜，院子里的笑闹声跟夜来香一块传到二楼书房，我听到亲戚问起我，爸妈回答我忙着读书，所以没有下楼。我不知道少念两个小时书会对成绩造成甚么影响，但是我就是不敢离开书桌。
我想起国中班导看完我的作文后，把我叫到办公室，说:“妳的文章为甚么会流露出一种目中无人的感觉?”然后我解释解释就开始哭了。
和你分享：自信不自傲，坚持不固执
我不愿做一个无情的人。但是，我害怕打破防备后欲望奔放失控的可怕，使我偏离通往成功的正道。所以假如感情波动是会影响课业表现的元素，那就戒断也好。然后这个信念演变成一种信仰，逐渐筑成一堵保护墙。就算墙外的是真正的人生百态，我也说服自己，不急着现在见识－上了大学，我就自由了。
但当我上了大学之后，我却还是没有自由。那就像习惯了支架的盆景卸下框架之后，还渴望下一个框架，以便安稳地往上长。
艾伦·提波顿在他的书 Status Anxiety（中文书名: 我爱身分地位）中，定义何谓势利眼（snobbery）: 坚持社会阶级等于个人价值的人。“在理想的世界里，我们原本不应该这么容易受到他人影响 ……如果我们对自己做出公正的评断，对自己的价值有了定见，那么别人的轻视就应该不会对我们造成伤害。”[1]然后我发现长久以来，作为名校体制下的幸存者，我学会如何用外在成就定义个人价值。
我曾经是一个势利眼。相信“万般皆下品，唯有读书高”，并用校名将人区分阶级；曾经把成功全数归功个人努力，而忽略贵人、命运、环境；我曾经用“效益”衡量万事万物，所以放弃许多喜爱的事物，包括兴趣、人际。而更残酷的是，我之所以会这样定义别人，是因为我用这套标准定义我自己。因此一旦我生存的社会不再使用这套标准定义成功，我便不知道自己价值何在。
当我感觉那些泪水一点一滴溶解掉我长久以来打造的心墙，使里面的情绪得以释放，我感受到前所未有的自由。
从今以后，我愿意让别人瞭解我。功利也好，严肃也罢，或者懦弱或者骄傲自大，我所接收到的情绪还有我自己的反应，都可以让我成长。
我很喜欢的一部演员漫画《华丽的挑战》里面有一幕，LME 社长叫女主角恭子看着镜子里面流泪的自己，不要移开目光。“有些情绪，是没有经历过就无法演出来的。不管是好还是坏，经历就是养分。记住妳现在的模样。就算妳讨厌现在的自己，也不要移开目光。”
一起来看：“至少，他对我很诚实？”放下情绪勒索换来的假性亲密
以前的我虽然喜欢艺术，但是基于功利角度，会承认艺术“没有用”。但是现在，我可以说，要不是因为艺术，我在经济学的良好训练之下，可能某天会把人命用一条二十万做本益分析。[2]可能会花五十五亿买一幅毕卡索，并且认定金钱是我努力得来的报酬，自然有权利决定如何花用。[3]我可能永远都无法知道，甚么叫做真正的爱与被爱，而终其一生都活在成本效益等价交换当中。[4]
感谢我的父母与姊姊。感谢那些错过的或是幸运的把握住的因缘。感谢在我不知感恩时愿意对我好，感谢现在愿意珍惜我的人。感谢这个世界，感谢它让我活着。
[1]Alain De Botton (2005) Status Anxiety. 中文版: 艾伦·狄波顿，《我爱身分地位》，陈信宏译(台北: 先觉出版) 页13
[2]迈可·桑德尔(2011.03)《正义: 一场思辨之旅》 (台北: 雅言出版) 页52: “福特内部的老工程师老早就知道油箱可能造成的危险，但公司高阶做过本益分析，认定改正的利益并不值得每辆车十一美元的油箱安全装置成本。”
[3]根据休谟的理论，人的逻辑推理能力(数理能力)是天生的，而非后天的。这个主张来自于我们在没有写过一道数学题目的时候，看看答案，就可能找出一套解法通往那个答案。苑举正教授进一步延伸，在现代重视理性的文化里，拥有良好数理能力的人较能拥有较高的收入；因此，高收入者不应当忽略天分的重要性，完全把成功归功于个人努力。他们应该认知自己的成就有一大部分来自于幸运，进而愿意回馈社会。
[4]艾伦·狄波顿在《我爱身分地位》一书中，说明“势利眼”(snobbery)的定义: 坚持认为社会阶级等于个人价值。这本书在讨论人为何会产生地位焦虑感，并且用诸多面向讨论解决之道。其中在“艺术”一节，分别就小说、绘画、悲剧、喜剧(讽刺漫画)四个案例来讨论艺术对人性的影响。
- 小说: 珍·奥斯汀的《曼斯菲尔庄园》为例，说明小说有助于我们认知到小人物的高贵情操。“藉由见证小人物的人生，小说成为社会主流阶级观的平衡力量。”(页147)
- 绘画: 以夏丹为的画作“为病人准备餐点”为例，说明当画家违反画作题材的阶级制度(宗教历史、肖像画、风景画)时，也是对主流价值的挑战。
- 悲剧: 伊底帕斯王、包法利夫人。“这种艺术型态虽然不能够免除人对自己行为应负的责任，却让那些身陷悲惨命运当中的人物，能够博取同情。”(页163)
- 喜剧(讽刺漫画): 以吉尔瑞针对拿破仑加冕大典的讽刺画为例，说明“笑话可以描绘出政治理想，可以创造出公平理性的社会。”(页179)