梵谷说，“绘画是种信仰，不在乎世人的意见是其必须肩负的使命。”坚定自己的信念，让信心成为推动的力量。
womany 编按：你无法去讨好每一个人，每件事情都有许多不同的观点和看法，无法去说服每个人都和自己一样，批评责难也随之而来，但是放宽心吧。也许一开始会受伤，会害怕的裹足不前，当你重新踏一步的时候声音又从四面而来，无可避免的，每一步都艰辛，但也更勇敢。学会和批评共处吧，不一定要全盘接受，但一定要一直一直努力下去。
加油：别迷惘！你就在梦想的路上
最近得知参加一个绘本比赛不幸落选，我这阵子的确受到不小的打击，而且又想起到目前为止经历的艺术创伤。
画图不是难事，只要一支笔在手，人人都可以画，只是，你如果真想以艺术维生，你就得承受比平常人更多的艺术创伤，而且，你要习以为常，你要晓得，这世上有人喜欢你的画，就一定有人厌恶你的创作。
我一直不喜欢参赛，可偏偏参赛对艺术家而言，利多于弊，如果获胜除了能获得奖金，知名度也大增，何乐而不为，可是失败也是个莫大的打击和创伤。
也因为有切身之痛，每次看《鲁冰花》，我高度欣赏这本可说是台湾将“艺术创伤”搬上文坛的重要着作，里头郭云天老师和徐大木老师激辩，双方所持的立场，就足以见证台湾多年来，艺术教育中的最大致命“艺术创伤”，到了小说最后，是如何活生生逼死一个天才。《鲁冰花》其中一段，徐大木老师所说：“照相的像跟绘画的像是不一样的。照相的像只是像，绘画的像却在像的上面另外还有个美。不像的画，我真不晓得到底有什么用处。美术是美的艺术，画的像，我们就知道画的是什么，这样就能产生美感，美感也就是美术的生命。”
“不像的画，我真不晓得到底有什么用处。”几乎可以说是台湾艺术教育最大的盲点，不接受创新，不接受突破，只会守旧。
延伸阅读：创新行销，约会拍卖会
参赛这些年来，我一直都试图不看评审的意见，评审的意见是他们自己个人的思维，他们不欣赏就算了，而我“报复”这些人的方法，无疑就是更加努力，证明自己有实力，让他们觉得当初真的“看走眼”。
曾经有人说我的图永远不会进步，也有的人很委婉的说“期待能看到你更成熟的改写风格和绘画技法。创作一条漫长的路，望你再接再厉！加油！”，少部分的人更狠，直接就说得很不客气“你这种图永不录用，我们不会出版。”（当时看到真的气到火冒三丈，现在看来只觉得那只是他的个人意见），好吧，被骂就被骂，不过就像曾教高木直子的老画家说的，“就算别人说了什么，你也不能因此而受伤。”，不要拿别人的错误惩罚自己，够了，那只是他们的意见，听听就好，如果你想讨好每个人，那只是自讨苦吃。
这些年来，我被拒绝过，也被看不起过，可我一直相信，这世上有地方需要我的作品，而我一定会找到这个地方。梵谷说的好，“绘画是种信仰，不在乎世人的意见是其必须肩负的使命。”