对 B6 速写男 Mars 而言，速写不仅是媒介，也是过程，更是目的本身！留下的一张张作品，组成了他自己，也帮助想学画的大人们，找回初心。
采访、撰稿编辑｜辰榛
下班后，B6 速写男 Mars 的另一个生活才正要展开。他出身于正统美术教育，五年前开始走进街头速写，画风轻松写意，透露出强烈的个人风格。但在构图、色彩间看似信手拈来的他，其实也曾放下过画笔十几年⋯⋯
速写从媒介，成为目的
图片｜Hahow 好学校 提供
从日到夜，他以图像传达为核心，身分在许多场合中流转切换。
Mars 是正统美术系出身的设计师，学生时期，他接受了各种包含速写、素描、水彩在内的正规训练，也常在闲暇时候到处骑着车四处晃，把双眼所及的景致画出来，作为一种对日常画面的憧憬和纪录。
毕业进入军旅生涯，退伍后再走进职场，他从事 UX 工作近 20 年，繁忙的工作却让自己停笔许久。设计工作和绘画美感大有关联，但再提起旧物终究困难。直到加入〈Urban Sketchers Taipei 速写·台北〉社团，画友的分享带给了他继续画画的动力，在一次工作完结的空档，他驾车环岛，走走停停到处取景，真正再拾起画笔。
再度走进速写领域已经是近五年的事，最初的学生时期，速写对他本只是课程必须的技法，却在课间、课余的次次描摹中逐渐成为习惯，再成为兴趣。事隔经年，对现在的他而言，速写不仅是媒介，也是过程，更是目的本身。
或许是幼时住在日式宿舍，受到潜移默化的缘故，Mars 对带有岁月痕迹的老式建筑拥有特殊的情感连结，取景也偏好以老房子为主体。
老屋的样貌和当代工整的高楼大厦相较下并不新颖，但他欣赏的便是建筑物经过时间淬炼，在人为斧凿之外自然产生的独特痕迹，这样历史感的刻划也成为了他笔下所欲纪录的光景。
找到同好，让兴趣带领自己前行
有了同好的交流，Mars 开始顺从内心的兴趣，走入街头凝望楼房和风景，重新以一幅幅街头速写作品点缀生活。
〈速写・台北〉社团的画友会定期揪团，一起到户外取景。众人同行，但出游的本质还是绘画，不会有太大量的社交，大夥各自找到喜爱的定点后便开始作图，结束再把画摊在地上一起讨论。
彼此熟稔之后，也有可以再跟关系比较好的人出去，怕生的人也能够以舒适的方式自处。透过这个模式，Mars 在工作和绘画之间维持平衡，并持续学习、接受刺激。
此外，Mars 与几位画友一起成立了〈Google 街景之友〉社团，以参考 Google 街景的方式作画，场域不受局限，取材也不受日夜、晴雨影响。
现在正值疫情的艰困期间，无法实际出国游赏，Google 街景成为画友们新颖又合适的取景工具，既可以互相分享素材，也成为了陪伴彼此作画的桥梁，不仅能在家领略异国美景，也一解无法出国的心情。
图片｜Hahow 好学校 提供
速写 Google 街景和上街取景最大差别是环境，可以在室内以最舒适的角度，囊括世间万千风景，作画时间也可以拉长。相较下，外头的变数较多，作画过程和产品都更不可预期。
举例而言，临时变天这种情况谁也说不准，有时外出作画到一半雨就恰好下了，不得不腾出手来撑伞，形成单手画画、兼挡雨滴的局面。过程中还是会有一些雨滴落在纸上，把画面喷得一点一点，破坏原有的和谐，却添加了趣味性。
其实赶在还没下雨，或着雨刚落时先拍照离开也无伤大雅，但或许和笔下景物一起感受大自然的脉动，正是“临场”的浪漫。
大量留白，速写是种精准的减法
图片｜Hahow 好学校 提供
Mars 认为若要让速写趋近于完美，关键在于“线条”的勾勒。他笔下的线条看似带有强烈个人风格，轻松写意，但下笔终究不可逆，且速写更受限于时间，以及外在环境无法避免的扰动，在简化的同时，每一笔划依然必须精准，至少建筑物和空间的透视要正确、比例需完整，此外，便是在纸上表现出趣味与画面动感的能力。
作画时，Mars 偏好使用钢笔、代针笔或玻璃笔做为线条勾勒的工具，甚至会反持钢笔，让铱点朝上，这不尽然是一般作画时会使用器具和方式，却被他得心应手地使用。
速写可以是黑白，也可以是彩色，但其中轻重需要取舍。在浓密的线条之外，他选择将色彩轻描淡写，以水笔结合块状水彩等方式，用简单的色块处理画面，不增加更多视觉负担。
摄影与速写都是对“瞬间”的记录，早期 snapshot 风行，许多人追求快速轻便，按下快门便能记录所有，反覆拍摄也是对自己在短时间内取景的训练。
如果担心待在实地速写时，环境光影骤变，也可以选择拍照下来，但缺点是肉眼视角可以很多样，如果只参考照片，作画的构图容易被照片本身的构图冻结，细节颜色也可能失真，许多在照片上呈现为黑色的阴影处，肉眼看起来并非是黑色，可能是一些蓝色、褐色等等。
从撷取画面到下笔，让最少的构成说最多的话
速写更倾向保留大量留白，面对乍现的光影，最好能够抓紧时间上重点色域，其他部分再慢慢补齐。
画久了，更会自然而然抓到光明灭的规律，学会如何最直觉地捕捉画面。但无法留下所有美丽是种必然，甚至记录所有也不是必须，所以下笔便是一场不止的取舍。
到最后，速写其实是种减法——取舍意味着不用处处精细，轮廓勾勒出大要，上色使画面具体，其他就让留白替景色说话。
有时候感觉到自己太钻牛角尖，Mars 在画完线稿后不会马上上色，可能过了好几个月才会回头来过，像是让一切重新开始，重新审视这张画，重新盘点细节，让一切回归最简单的本意。
初学者最缺乏认同、和第一步的勇气
现在的 Mars 经营着 Facebook 和 Instagram 社群，不时和画友、读者们分享自己的画作和心得，付出心力的同时，随着追踪人数变多，也自然而然得到很多回馈，碰见许多想要踏进速写领域的初学者。
他表示在所有绘画形式中，速写的进入门槛相对较低，主要是透过画物体的轮廓线把看到的东西表现出来，就像小时候涂鸦，看见甚么都想画几笔那样。
但现今的美感教育经常灌输孩童“画不像就等于画不好”，让许多人对于绘画的心理障碍逐渐增高，害怕成品不够好，害怕丢脸，即便曾经有绘画的念头，也首先被自己给劝退。
初学者往往最缺乏迈出第一步的勇气和动机，以为自己应该要满足哪些条件才能叩关。现在社群的力量很大，如果初学者缺乏自信，可以跟 Mars 一样先参加一些网路社团，和同好们互相交流练习。他也在课程中刻意简化构图、以及学院派对绘画的要求目光，希望消弭“大人们”对于画画的恐惧，帮助大家找回幼时涂鸦的乐趣。
图片｜Hahow 好学校 提供
生活和绘画，不过取舍的一念间
身为设计师，Mars 不讳言速写因为可以训练观察画面细节的能力，所以对喜欢设计的人相当有帮助，甚至“留白”的概念也可以用在 UX 设计上头。
当然，他的速写也被设计专业影响颇多，因为 UX 必须从使用者体验出发，用“人”的角度来看待网站和介面的规划，所以他会将自己从设计者的身分解放，从观者的角度出发审视工作，如同在凝望一片景物，和一幅作品那样。
兴趣做长久之后，更像是一种习惯。现在的 Mars 习惯在线条里寻找乐趣，在下班后兴之所至就去速写，抱着新奇的心态出门探索画面。执笔，心思就会沉浸回画中，也不会产生其他繁杂的念头。
他不时会认识画友，透过持续的学习和刺激来保持自己的热度，但不硬性规定自己一定要每天画图，也没有排定固定的绘画行程。
也许为爱好保留一块不被追赶的净土，才是工作和兴趣保持平衡的关键。如同速写的每次下笔，所有取舍都是经年累月，再发挥于一念之间。一晃眼，就走得长久了。
跟着 B6 速写男 Mars 在这堂《跨国纸笔旅行：B6 速写男带你画遍世界风景》课程中学习街景速写的诀窍以及多元的取材方式，透过 B6 老师的示范，完成不同国家的特色街景速写，透过画笔来一场跨国旅行吧！