专访曲家瑞：“妳真正的样子，比头衔更值得被看见。”

专访曲家瑞那天，她行止有型、素颜率性地与我侃侃而谈，我讶异于私下的她与萤光幕前一样的自然与坦言，她只轻松耸肩：“难道，要不一样吗？”我想了想，可不是吗，真实坦然、幽默自信，这就是曲家瑞，一种由内而外散发的自在与洒脱。

妳真正的样子，比头衔更值得被看见

许多人会称呼曲家瑞为曲老师，因为她的教师身分，但同时也有许多人是从她艺人、艺术家或其他的头衔中认识了她。面对这样的多元跨界，旁人总对她抱以羡慕，但曲家瑞却告诉我，这两年的她正在“拿掉头衔”。

跨界与斜杠，无疑是这几年最被肯定与推崇的称赞，也是曲家瑞在过去十五、二十年间，所追求的成就量表。过去的她认为，人要有很多可能性，所以她教书、写作、画画、策展、收藏玩具，这个也碰、那个也做，因为一个人就应该跨界到各方。

但这几年的她却认为，不需要再跨了。相较于头衔，现在的她，想做的就是真实的曲家瑞，一个对艺术狂热、投入教育的曲家瑞。

她率先而行，拿掉了一个个头衔。但她不失落，反而期待地说：“有一天，就只留下我的名字。”

如果每个人一生都只能选一个头衔，她希望大家都能选择自己的名字，因为只有这个名称值得你花上一辈子成为它，没有其他也没关系。

做自己真的好难，所以才要一直提醒自己

回顾曲家瑞的文字创作，从《喂，干嘛不做你自己》、《拜托，不要每个人都一样》、《谁说我没有影响力》、《痛快人生》到《于是，我们交换了青春》，这些书名像是一段探索“真实自我”的旅程。在旅程里，我们见到一个女性去确立、面对人生记忆，更去提醒他人“真实自我”的重要性。

当我问起这段旅程，一路走来是否辛苦时，曲家瑞也痛快回答：“做自己真的很难啊，所以才要一直提醒自己。但一直讲，讲了这么久，大家还是很难完全的做自己，几乎没有人可以做到。”曲家瑞说的没有人，也包含她自己。

她说，爸妈的女儿、某人的女朋友、学生的老师，那个属于谁的谁，是我们永远无法切割的身份，却经常成为我们的顾虑。

于是曲家瑞努力提醒着我们，千万不要因为跟谁交往、在哪出生、在哪工作，就被它框限了妳的样貌。难道卸下加诸妳身上的名词包装，妳就不是妳自己了吗？

曲家瑞花上了几十年的时间，将真实的自己梳理得越发鲜明，过程中也难免遇到不顺心的时刻，但她却告诉我：“我常跟自己讲，事情有很多面，要往另外一面看。”她明白，即使是不痛快的活着，也可能是做自己的必经之路。

“在做自己的路上，更要记得爱自己。”

定义自己，我就是经典

如果说，不痛快，也是做自己的必经之路。那么找寻自己的模样，更是这条路上难度升级的分岔口。曲家瑞说起自己，并不是一路走来都是现在的模样。“大学时期我也曾经抽烟、尝试染烫各种发色发型、各种服装造型，长达两三年的时间，试图在各种风格中寻找自己。”甚至在三十二岁，回来台湾教书后，因为有人告诉她，台湾男生喜欢女生长头发，于是她留起了长发。她开怀大笑说：“做自己真的很难，是吧？”

做自己很难，但在我看来，曲家瑞却是用一种全新的方式定义“真实的自己”，就是接纳自己过去追寻的所有可能、所有模样。

现在的曲家瑞，已挥别尝试多变样貌的时期，展现专属于“曲家瑞式”的经典。问起这样的转变，她提起在化妆、发型、服装上，她最在乎的就是“头发”，也因为想用最真实的样貌生活着，所以她决定以黑发去面对世界，也是在提醒自己，无须在意别人的眼光，要懂得爱最根本的自己。

曲家瑞也提到，出席活动、演讲时都会频繁接触到造型品，重视头皮的保养的她，喜欢使用天然成分的洗发精去除多余的造型品。她也坦言，以前她认为只要洗头就足够了，直到使用 JuliArt 甘草次酸角质净化液后，她才发现头发保养如同脸部保养，都需要细腻与深度的清洁。

现在，曲家瑞每周都会留给自己一个 me time，固定用它替头皮去角质，让头皮享受这样的舒爽感，同时头发也更加强韧，让她得以有坚毅的心看待世界，心境也从“头”变得更广阔，每天都拥抱更好的自己。

当我问起曲家瑞，她如何定义经典时，她毫不犹豫回答：“经典就是历久不衰，它必须经得起时间的考验。要找到妳的热情，并百分之百投入。”

如同她的绘画之路，并不是一开始就这么顺遂，也曾因笔下的色彩总是缤纷，而受到评论：“怎么在美国那么久，画风还是这么台。”她也为此想改变画风，直到后来才醒悟：“这些色彩代表着我是谁、我从哪里来。或许得不到每个人的认同，但为什么要刻意隐藏或否定自己呢？”其实所谓经典，也是抵得住质疑。

女性的模样没有标准，只要以自己为傲

当曲家瑞谈起她对作品的坚持，也有所感慨的说，女性、尤其台湾女性，几乎都生长在一个没有 role model 的环境里，社会里的主流多是男性，很多时候女性被视为花瓶配角，少有表达自己的机会。“遇到困难时，我们有外人看不见的韧性，内在比想像的强大！”曲家瑞深信，只要有舞台，每个“她”，都会绽放极度耀眼的光。

因为没有一种女性的样貌，是不美丽动人的。

她把这样的概念，放进了与 JuliArt 合作的 HerPride 画作中，她试图把女生所有的面向融合在一起，温柔、艳丽、奔放、自我、坚强，女性有各种可能，如同女性有各种面貌。“就像我天生爱缤纷的颜色，所以我喜欢用浓度最高的粉彩作画，我希望我的作品是带给人快乐的。”

问起曲家瑞心中是否有女性的 role model，她说，是母亲。曲家瑞回忆：“从前我不喜欢妈妈，她永远很优雅、话很少，就像个漂亮的娃娃。”直到年迈的父亲重病住院，她看到母亲即便全身长着带状疱疹，也坚持推着快推不动的轮椅，为的是把握最后能陪着丈夫的时间。

曲家瑞形容：“现在的我会认为能成为像妈妈一样的女人，是很荣耀的事情。”

图片提供：华研国际音乐

这时候我们才知道，原来那个活出真实自我的曲家瑞，不是一出生就懂得什么是作自己、不是从小就知道自己要什么、不是年纪轻轻就知道自己的定位在哪里。

她也经历过自我怀疑、走过探索自我样貌的曾经，也是有了追寻的轨迹，最后她拥抱了自己所有的可能与模样，包括那些摸索碰撞的历程，让她像 HerPride 这幅画一样，活成充满不同色彩的女性，每一块颜色都是最真实的她。

就如同她最后说道：“因为女性的模样没有标准、它随时都能改变，当妳活成妳自己的样貌，妳就能以自己为傲。”

如果说 HerPride 之于 JuliArt，是使每个女人成为自己的经典的想望，那么之于曲家瑞，就是她绽放出的独有魅力。