近年国片风潮蔓延,从2008年的海角七号、冏男孩、九降风,到今年的鸡排英雄、赛得克巴莱、那些年我们一起追过的女孩和明年备受瞩目的痞子英雄。很多人都感觉到台湾电影正处在一个关键的黄金年代。但在这波台湾电影浪潮的背后,其实是因为有太多电影人的永不放弃,才换得的文艺复兴。近日上映改编自几米绘本的电影 【星空】,不仅是亚洲少见结合台美中日韩法六地国际团队的大型制作出的非动作电影,上映口碑更是强力蔓延,无论在台湾或大陆,无论bbs、微博、脸书,不少观众纷纷上网留言说 【星空】 带给他们的感动和眼泪。

 

很多人说在【九降风】之后,总算等到了【星空】。导演林书宇透过一种温柔的方式,缓缓让观众感觉到长大带来的某种残酷跟希望。却也开始让很多人纳闷,究竟是怎么样的导演会在 【九降风 】 获得无数大奖、万界瞩目之时,选择沉潜担任其他电影的副导,三年之后才又推出新的电影?也让人好奇,为什么这个导演可以拍摄出这样充满魔幻色彩,却让这些奇幻与真实之间毫无隔阂的让观众感觉到处在同一个世界?让人更感兴趣的,或许是为什么导演林书宇的电影,总是有这么一点不同?

 

也许,是因为林书宇,本身就有点特别。

 

 

不只是自然会发生的事情

 

今年35岁的林书宇,从小在美国长大,回台湾就读中学跟高中,很难想像电影台词总是能直捣观众心弦的他,其实从小中文不太好。国中才开始念小学中文,高中念国中中文。原本他以为一定考不上大学, 国高中最主要的记忆都献给了青春的恋爱,计画先去当兵有机会再去美国念书。因缘际会遇到第一届的大学推甄入学,看到世新电影系。第一个念头是‘没想到大学可以念电影这种东西?’从小就爱看电影,高中社团参加话剧社的林书宇,看到电影系三个字没想太多就去参加推荐征选,导演笑笑的说:‘我也没想到数学考零分,也能上大学。’

 

刚上世新电影系的他,跟所有人的青春年少都一样,‘一开始上大学都玩疯了,也没想过拍电影这件事情。直到大一下学期有个同学马曜(现在也是一个纪录片导演)自己拍了一个短片,播放给全班看,我看了才突然有种感觉 “对齁,我们是来念电影、拍电影的。” ’也许是青春一股气,也许是某种被激不得的年轻骄傲,三天之后,林书宇便跟室友合写了一个剧本也找了几个朋友拍完。这一拍,觉得好玩,开始上瘾。学生时期的林书宇,便不断累积拍片的实战经验,也在这些练习的过程之中学习最实际的问题。

 

很多人会觉得林书宇是相对来说幸运的导演。21岁,第一部电影短片【嗅觉】便入围金马奖最佳短片。2008年第一次拍电影长片【九降风】便荣获金马奖最佳剧本、上海电影节的亚洲新人奖最佳影片大奖,不仅获奖无数也累积票房口碑。很多人都觉得林书宇拍出出好看的电影是一件很自然的事情。却忘记这些看似自然的背后有多少的累积跟等待。

 

那时候刚从美国回来的他,只想做跟电影有关的事。‘只要跟电影有关,能做的我都做。’从最底层开始,导演忍不住笑着说:‘我那时候还去应征录影带出租店的店员,不过那时候竟然没有上!’原本担任字幕翻译的他,毛遂自荐当副导演,一步一步,把握每一次学习的机会。这个过程长达六年,虽然他其实也不断的写剧本投辅导金,导演还糗了自己一下‘我想我大概是唯一一个没拍过公视人生剧展的导演,因为我投剧本没有一次中!’

 

这一次一次的失败也不是没有让他怀疑过自己,也许自己根本没有这个能力跟天份做这件事情,‘所以我很感谢郑有杰导演,在我曾经很想要放弃的时候鼓励我。’这六年之中,有一年真的日子很苦,没有什么工作,林书宇接受家里的建议到学校教书,‘但是这一年也真的让我知道,电影真的才是我喜欢、是我想做的事情。’命运有时候总是很巧妙,也是那一年他拿到短片辅导金拍出<海巡尖兵>,让他重新找回一种‘我可以做这件事情’的信心。



 

 

永远都为下一部准备

 

【九降风】之后,不少人都在等待林书宇的下一部作品。可是等待很久才等到【星空】‘其实那时候有很多机会或是很多邀请,可是我一直在等,也在找下一部让我自己有感觉的故事。’甚至带点自我批判分析的,‘虽然很多人给了【九降风】很多很好的评价,可是我觉得我还有太多东西不够熟悉。所以我这三年其实都不断的在练习,得到的各种机会都在尝试,我一直都在为下一部电影准备。’

 

当时几米看完【九降风】,大受感动,亲自把【星空】送给林书宇,并邀请他成为这个故事的改编导演。‘那时候我收到几米老师的绘本,我也没有想这么多。可是一看到这个故事,我就有某种直觉,这会是可以感动自己的下一部电影。’要从文学经典翻拍成电影,已经是极大的挑战,而要从已有具象画面的绘本改编成电影更难,‘我知道很难,其实也有一点担心自己有没有办法拍好,但是我直觉上,我知道这会是好的,因为这也是我想要拍想说的故事。’带点好强不懂得怕的青春个性的林书宇,练习了三年,知道自己准备好能够让【星空】绽放出不一样的光芒。

 

 

如何点亮那片星空灿烂

 

 

‘我是那种会想很多,暖身很久的人。’、‘我想要把事情准备好再动作,所以一开始我其实原地打转很久。’为了改编几米的故事成剧本,他花了七个月的时间,看完所有几米的绘本,让自己完全进入几米的世界。‘那是一个很细腻、很温柔、很微观的世界。’在改编剧本和拍摄的过程,他不仅重新建立出几米那种充满细节和魔幻色彩的世界,他也点亮属于林书宇的星空,‘我很重视当哪些角色是 “人” 的时候,那些 “自然” 会发生的时情绪跟反应。’重视人物个性的他,也让童话般的故事增加令人感动的真实度。他甚至有点腼腆的说:‘我写剧本的时候,我就爱上了这些角色。’所以在安排结局的时候,他忍不住安排了一个可能让观众会带着希望的结局。

 

【星空】如何让魔幻跟真实的世界并存,却不让观众觉得疏离突兀,无论是三只脚的大象、离家出走的灿烂星空或是崩解的拼图,或是不开口却有诺大声音的独白,都是因为那些人物的情感共鸣到让观众感觉到真实。导演不只是重视每个人物角色的个性跟故事,挖掘出每个人独特的情感,连配乐都有自己的独特诠释。

 

‘那时候很多人建议可以找比较磅礡、比较久石让一点的配乐。我知道那绝对没有问题,但就是觉得应该还有别的,可以有不一样的作法。我一直都很喜欢世界末日女朋友(world’s end girlfriend)那种后摇滚的音乐,后摇滚的音乐本来就是同时有点暴力又温柔的感觉。’而这种有点残酷又温柔的真实质感,就很适合【星空】。【星空】究竟是怎么样的一部电影?很多人边看边哭,很多人看完觉得温暖,很多人感觉到某种温柔的残酷,很多人觉得看完有些希望,有些人感觉看完却有点绝望,我们问导演这个问题,导演想了一会才说:‘这是一部叙述一个13岁小女孩,如何学会拥抱缺憾这件事情的电影。’这本来就不是一个完美的世界,拼图也许总是少了一块,人生也许永远都有些缺憾,可是还是有种完美的不完美。

 


来自几米老师看完改编剧本给导演鼓励跟力量的简讯

 

 

不断问自己问题

 

访问的过程中,可以深刻感觉到林书宇是一个非常诚实而且理性面对自己的人。从导演的微博上看到他的导演笔记,也会发现他总是向自己提出都是一个又一个的问题。 ‘ “星空” 到底是什么?’、‘我该怎么改编,让 “星空” 同时是我的,但同时也是几米的?’、‘小女孩的心情到底是什么?’为什么会有这么多疑问?他笑笑说‘也许是我从小的习惯吧。我觉得只要一直有疑问,然后我一直找到答案,我就可以更进步。’

 

非常理性又非常感性的导演林书宇,在拍完【星空】后,甚至也在问自己‘究竟我拍电影是为了什么?’非常诚实的他,淡淡的说‘我其实也是突然发现,我的生活在原地打转很久,在某种状态很久,好像为了拍电影,我牺牲了很多生活。’也许就像【星空】的小女孩一样,他发现他的人生好像也少了一块拼图......而或许观众的感动跟分享,就像小杰寄回来的那片拼图,才完整了他。

 

他跟我们分享了一句让他很温暖的一则留言,我们看了也都温暖了起来:‘星空,快要下档了,可是不怕,星空是我的宝贝,我也不想再让更多人分享它。’任何拼了命认真的去做一件事情的人,都不可能不在乎它的成果跟表现,票房也好口碑也好,多一点关心跟在意都能让为这些付出的人感觉到更有希望。电影里头有句话‘在放手之前,想要抓多紧,就抓多紧。’或许这也是导演面对自己跟自己的作品的一个最好的注解,永远做最好的暖身,永远为下一部准备,永远都珍惜着这些完美的不完美。

 

你呢?去看看【星空】吧,你会找到自己那片一直都在的星空。点这里看【星空】粉丝团

 

 

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