从《情色美术史》里窥看历史中被框架的女体样貌，从少女裸露的酥胸到化妆的维纳斯，想像几世纪前就开始的美女条件。
对于从来不知恋爱为何物的人而言，应该对日本近年来的恋爱至上主义很不以为然吧。在主流价值观之下，不谈恋爱的人彷佛就是人生失败者，因此连中年男性杂志都忙着研究如何受女性青睐。不过，这在历史上并非什么新鲜事，早在文艺复兴时期，就有诸如巴尔达萨雷· 卡斯蒂利奥内（Baldassare Castiglione）的《廷臣论》（e Book of the Courtier，完成于 1524 年，1527 年出版）或亚历山卓· 皮可洛米尼（Alessandro Piccolomini）的《淑女典范》（Dialogue on Good Manners for Women，写于 1520 年，1545 年出版）此等“男女典范教科书”问世。这种书籍一方面赞美女性之美，一方面嘲笑女性的判断能力与伦理观念，显示出男性作者对女性的偏见。
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费德里克· 路易吉尼（Federigo Luigini）所写的《关于女性的美与德》（the book of fair women），更是大大缩小女性内在美的重要性，只在意外在美。他对女性外表的要求可谓钜细靡遗，光是赞扬金色长发的美好，就写得跟一篇小论文差不多。眼珠颜色最好是黑色，额头最好宽高又亮，鼻子最好小一点，脸颊要光滑，最好白里透红；嘴巴要小，嘴唇要红，脖子与胸部应该白皙，小巧浑圆又坚挺的乳房最为理想；腰围绝对不能粗，肩膀背部最好饱满厚实。波拉伊奥罗笔下的女子恰巧符合他所有的条件，堪称当时的美女典范。
不过，除了统治阶层，那个时期的女性几乎没受过什么正统教育，换句话说，这些女性典范教科书并不是写给女性看的，而是男性作者向男性读者高谈阔论自己的理想女性样板罢了。
▲ 枫丹白露画派（School of Fontainebleau），《化妆的维纳斯》（Venus at Her Toilet），1550年，巴黎罗浮宫
这幅画在“化妆间的维纳斯”的图像中，是最知名的一件作品。枫丹白露画派是由法国宫廷所主导的风格主义主流派系，当中融合了北方的艺术风情与义大利的文艺复兴的理想风尚。
化妆的维纳斯
既然有一套理想外貌标准，女性们自然会想办法补强自己缺少的部分。路易吉尼的书曾提及鼻子整形，而一篇据说出自于十二世纪法国雷恩祭司的诗中，有些女性角色会用染料帮脸上色，有些会拔额头的毛，有些则用带子缠紧胸部，显示当时已经有化妆与塑身的习惯了。
“化妆的维纳斯（化妆间的维纳斯）”是画家们所喜爱的主题之一。这类型图像的维纳斯肯定照着镜子，有时会由邱比特扶镜；枫丹白露画派的《化妆的维纳斯》以宫廷深处常见的浴室为背景，描绘维纳斯悉心打扮的模样。维纳斯的体型有别于北方文艺复兴的纤瘦裸体，也不同于义大利的丰满风格，而是胸部小巧浑圆，体态丰满、腰围却细，完全符合前文所及的女性理想体型标准。
至于化妆方法也相当丰富，不亚于现代。比如先以牛奶、油或蜂蜜滋润肌肤，再用红褐色或朱色颜料画出健康的红润肤色；用蛋白试图去斑；用对人体有害的矾美白，结果美白成功，却掉了几颗牙齿；用锰或锑、炭当作眼影，甚至跟十六世纪的英国一样在脸上画痣；刺青与化妆原本是用来防止恶灵由人体的开口（嘴巴或眼睛）入侵，如今失去咒术色彩，变成女性美化自己的武器。
然而效果越强的化妆品，多数也含有强烈毒性，例如铅白与水银就长期对女性造成重大危害。文艺复兴时期的义大利流行使用颠茄，这是茄科植物，稀释其抽取液滴入眼中可使眼睛变得水汪汪，因此广受欢迎。颠茄（belladonna）在义大利语中代表“美女”，就是源自于此。现在颠茄可用来治疗青光眼，但毒性依然不减。美丽的代价，真是巨大。
枫丹白露画派的作品中，有许多裸露酥胸的女子（不是全裸，而是只裸露胸部）。《黛安· 德· 波迪耶》的主角是法王亨利二世的情妇，镜子的台座刻着一对神似维纳斯与玛尔斯的男女。维纳斯已拥有丈夫兀儿肯（赫菲斯托斯），因此玛尔斯其实是情夫，但他才是维纳斯最爱的人。换句话说，黛安的情人亨利二世拥有正室凯萨琳· 德· 梅迪奇，但他的真爱其实是黛安· 德· 波迪耶。
▲ 迪亚哥· 维拉斯奎兹（Diego Velazquez），《化妆的维纳斯》（Venus at Her Mirror），1650 年，伦敦国家美术馆
维拉斯奎兹是西班牙绘画黄金时期的代表性画家，他不主张夸饰或美化人物，而是坚持淡淡的写实风格。这幅《化妆的维纳斯》固然套用了传统构图，但没有一丁点神化成份，只是照实画出模特儿原本的模样。
▲ 枫丹白露画派，《黛安· 德· 波迪耶》（Diane De Poitiers），1590年，巴塞尔美术馆
手上的戒指是爱的证明，显示这名女子已名花有主。黛安拥有最完美的乳房，总是大方展示好身材，这在当时的编年史中也有相关记载。那时流行这种裸露乳房的变形低胸装，我想画中的服装泰半没有夸大。