网路影集《Mr.Bartender》第三季,谈台湾音乐环境——对专业的忽视,理想与现实的差距....。一起看看剧中人物 Helen 来到女人迷专栏,书写诚实

 “如果今天老板要推两个新人出 EP,一位是具有歌唱实力的素人,另一位是我们眼前的美女 Helen,你会选哪一位?”

这是 Lucas 跟我见面的第一句话。那晚他走进酒吧的表情超级忧郁,就跟他点的 Blue Moon 一样,带着淡淡的紫灰色。

虽然他那些批判“音乐圈向钱看”的策略,以及“台湾对于专业的不尊重”的言论在经过解释后,我也不得不承认他说的的确有道理,但我依旧不同意他对 Mandy 说的那些丧气话,尤其他还是一个具有权威的音乐制作人。

Mandy 是那晚进到酒吧应征工读生的女孩,她的歌声十分的真诚且动人,而且一直坚持走在音乐这条路上,努力朝着歌手之路迈进。但令我匪夷所思的是,在 Lucas 眼中会唱歌而且又专注努力在音乐上的音乐人,在现在这个时代反而是更难发迹了。因为他们不懂得包装自己,也因为太重视唱歌而忽视了现实真正的问题。

推荐你看:小众音乐当道!张悬、陈绮贞、苏打绿的独立抒情

不过,我相信命运应该是掌握在我们自己手上的,就如同我之前尝试自费出版一样,只要愿意开始就一定会有机会,于是我就跟 Lucas 和 Mandy 提议,提供我自己的平台作为一个合作的开始,让本来他们最烦恼的行销藉由我的文字进行推广,创造一个至少不会只是热血的尝试。

而这几周在一旁纪录录音的过程中,我不断思考:

“为什么,我们不再那么爱听台湾的流行音乐了”
“为什么,金曲奖感觉离我们越来越远”
“为什么,我们不再有一个巨星出现”

在我还没有认识 Lucas、真正踏进录音室之前,我一直认为:台湾音乐产业的退步,是因为“音乐人自己的问题”。一些草根性或是网路爆红的歌手诸如“玖壹壹”、“四叶草”等等的崛起,不愿意去反思自己的不足,反而把自己的姿态拉高,与群众的距离越走越远。

如果纯粹以一个旁观者的角度而言,我深深觉得,台湾的流行音乐之所以会失去原本在华语乐坛举足轻重的地位,根本原因有三:

  1. 太看重大陆市场以及商演活动,追求商业价值之下,失去了对于音乐的坚持,或是坚持之下为了区隔而直接远离了大众,形成自嗨的小圈圈。
  2. 不断复制别国的成功案例,企图重现以往的风华,却失去了开创的可能。
  3. 歌手养成的时间太短。每个人都想爆红,却没有足够的训练,往往歌还没唱好就先去当演员了?

“商业的音乐失去价值,而独立的音乐又太过自私”

可是,当我进了录音室,以及实际从 Lucas 口中听闻音乐圈目前的状况时,我才发现,原来我们看到的问题都只是表象,所有问题背后的结构性议题,才是真正肇始音乐圈逐渐崩坏的原因!

“外行领导专业,过时领导潮流。”

娱乐市场渐渐地资本化,现在唱片圈的老板以及决策阶层,开始把“音乐如何赚钱”当作是第一优先考量。如果专辑赚不了钱,那我们就把歌曲简单做,重心放在曝光度高的单曲 MV 上,创造商演价值。于是乎音乐的本质,也就是词曲创作和音乐录制的成本渐渐缩编,重心放在单曲的 MV 上,让创作者渐渐的失去当初在写歌所能拥有的尊严以及价值,也缩短了他们能用心在每一首歌的时间。而一首绚丽的 MV 就如同一时璀璨的烟花,创造了短期内极高的商业价值和曝光,可是却烧掉了本来应该支撑一张专辑的资本以及可能。

而更可怕的事情是,真正在从事创作以及实际执行的制作人们,就像 Lucas 一样,都只能沦为听命行事的工人,丧失了开创新格局以及对于音乐的热情。

同场加映:【马世芳专栏】女巫店,台湾独立音乐的 20 年光景

“因为市场领导,音乐成了短期炒作的期货。”

与上个年代相比,现在发出的歌曲数量其实是以前的数十倍!但是其中认真想当歌手并且将之视为毕生志业的人,却是少之又少。因为贪图眼前的小利,而把本来应该给新人歌手尝试的机会,全部化作短期获得的利益。

然后到了金曲奖的得奖者不再是大家熟悉的名字时,却又一个一个跳出来说,这是其他人的问题,是政府的错,是环境造就的,可是...追根究底,不就是因为他们贪图小利的选择,才让我们的音乐失去了真正的商业价值,形成了个坑杀民众的短期期货吗?就像电影“大卖空”当中所描述的美国次贷问题一样,创造了最大原罪的银行,却在最后跳出来喊说我们是受害人?真是令我无法同意。

“音乐被政策包装成文创产业的一环,政府却什么也不懂让补助成了温床”

这几年来,韩国文创产业不断的蓬勃发展,台湾也开始喊起了软实力以及文创万岁。可问题是,政府政策一年年的换,所有的补助都没有明确的定义和价值。一味的鼓励文创产业资本化,将上市柜作为绩效指标,可是却忽视了台湾根本没有那么多资本和市场、以及向心力去仿照其他国家的模式。

专注于其他纯艺术形态的补助,却不辅导他们产业的方式去开发,只是将补助当成了一次性的燃料,烧完了就不管了。让KPI主导一切,让不懂所有产业的人制定所有文创政策,要求本来做影视的去搞音乐,做音乐的去主导剧场,做电影的去制定文创政策,打乱了本来自成一体的台湾音乐圈,然后又不负责任的继续放任自己所创造的烂摊子。

说到这里,我就想起了上次出书所遇到的窘境,只为了广告,不管内容的东西是没有价值的!

最后,我想分享这次与 Lucas 以及 Mandy 一同创作的歌曲“灼火”的 Demo 版本给大家,希望如果大家还对于台湾音乐抱有期待的话,可以协助分享这首歌,或是分享更多你喜欢的音乐,让我们有机会用自己的选择,再次看见台湾流行音乐变成华语乐坛的指标。让努力的人可以真的感受到回馈,而不要真的再浪费十年二十年了。

对我来说,“灼火”这首歌,与其说它是在形容爱情,倒不如看作是对于音乐和梦想,自己内心深处最旁徨的独白和信念吧!而我也真心期待,透过大家的转发和讨论,让我们有机会可以看见这首歌的完整版以及 MV。

Helen.

灼火Demo

词曲:写手 / 演唱:Mandy

颤抖的手 已点不着火
就放了我 让我好好走 从此堕落
我知道是我的错 一切怪我不应该去临摹
那份灼热帜火
耀眼花火 求你吞没我
如同当初 你我的邂逅
伏首于那份承诺 从此抬不起骄傲的冠冕
这局我输了我

闭上眼感觉着 陌生的温度
原来是我的心还在乎
当你再一次出现 紧紧拉着我的手
Fly Away, Fly Away, Don’t be afraid.